Avec cinquante films, Korda est l’un des seuls en Grande-Bretagne à comprendre parfaitement le marché international. Il créé la société London Film Productions et emprunte de l’argent pour réaliser la Vie privée d’Henry VIII (The Private Life of Henry VIII, 1933), première superproduction historique du cinéma anglais, avec Charles Laughton (Henry VIII) et Katherine Howard (Binnie Barnes). Le film est nommé pour l’oscar du meilleur film et vaut à Charles Laughton celui du meilleur acteur. Aussitôt après, Alexander Korda obtient le soutien financier de l’institution britannique la plus conservatrice, la Prudential Assurance.

Alexander Korda est un visionnaire et entend corriger les principales faiblesses du cinéma britannique : manque d’investissement dans le matériel et les studios, main-d’œuvre et distribution inadéquates. Il construit les studios Denham sur le modèle d’Hollywood et fait venir les techniciens les plus performants d’Europe et des États-Unis pour travailler sur des films tels que Fantômes à vendre (The Ghost Goes West, 1935), la Vie future (Things To Come, 1936), Chevalier sans armure (Knight Without Armour, 1937) et les Quatre Plumes blanches (The Four Feathers, 1939), de Zoltan Korda. Pour la première fois, les techniciens et les metteurs en scène anglais ont la possibilité d’être formés par les plus grands directeurs de la photographie, monteurs et décorateurs, notamment par le propre frère de Korda, Vincent Korda. Il commande des scénarios à Carl Zuckmayer et travaille avec des personnalités telles que R. C. Sherriff, H. G. Wells, Eric Ambler et Graham Greene.

Après avoir brillamment négocié un accord de distribution avec la société United Artists, toujours à la recherche d’une idée novatrice en matière de commercialisation mondiale, il signe un accord contractuel avec Technicolor, utilisant au mieux ce procédé dans les Quatre Plumes blanches. Ses acteurs deviennent presque tous célèbres : Laurence Olivier, Ralph Richardson, Vivien Leigh, Sabu, Merle Oberon, Robert Donnat, Flora Robson et Charles Laughton font partie de ceux dont la carrière cinématographique se trouve liée à la London Films, alors à son apogée.

Alexander Korda cherche continuellement des nouveautés, parfois même avant que la technique ne soit disponible. Pour la Vie future, les pistes son et musique auraient dû être enregistrées avant le tournage du film, mais cela s’avère être trop compliqué. Ludwig Berger essaie de mixer le son et la musique sur le plateau de tournage du Voleur de Bagdad (The Thief of Bagdad, 1940) mais, là encore, la mise en pratique est impossible. L’accent étant souvent mis sur des effets voyants, les scénarios sont souvent ampoulés et les opérations de « sauvetage » deviennent de plus en plus onéreuses tandis que les recettes sont imprévisibles. Ses financiers devieneent méfiants, lui posent des questions sur ses méthodes de gestion et, en 1939, prennent le contrôle de Denham. Afin d’achever le Voleur de Bagdad, Alexander Korda part avec le film à moitié fini pour Hollywood où il reste pendant trois ans. Là, il produit et réalise le film Lady Hamilton (That Hamilton Woman, 1941) et produit le Livre de la jungle (Jungle Book, 1942) de Zoltan Korda.

Ami du Premier ministre britannique Winston Churchill, Alexander Korda reçoit en 1942 le premier titre de chevalier attribué à un membre de l’industrie cinématographique en hommage à son dévouement. Il remet sur pied la London Films et, une fois encore, essaie d’acquérir des studios et des circuits de distribution. En 1946, il prend une participation majoritaire dans la société British Lion et acquiert les studios Shepperton. Après la guerre, il réalise seulement un film et son nom disparait peu à peu des écrans, surtout après la faillite de la British Lion : Alexander Korda est jugé, peut-être à tort, responsable de cet échec.

Néanmoins, il est à l’origine des films écrits par Graham Greene et réalisés par Carol Reed dont le Troisième Homme (The Third Man, 1949), des trois films de Powell et Pressburger, dont les Contes d’Hoffman (The Tales of Hoffmann, 1951) et du très admiré Richard III de Laurence Olivier (1956). Il ne perd jamais sa fièvre innovatrice et, la couleur étant désormais un classique pour lui, il tourne ses derniers films — Tempête sur le Nil (Storm Over the Nile, 1955), Richard III et Smiley (1956) — en CinémaScope et en VistaVision, précédant tout autre metteur en scène britannique.